Resumen
Inspirado en un relato de Stephen King, narra tres episodios vinculados al personaje Charles Krantz, siguiendo un orden inverso: desde su fallecimiento a los 39 años debido a un tumor cerebral, hasta su niñez en una casa que se creía embrujada.
Sinopsis y Trama
«The Life of Chuck» se presenta como una adaptación cinematográfica de la novela corta homónima de Stephen King, incluida en la colección If It Bleeds. La trama es una de las más singulares en la filmografía de King, narrando la vida de Charles «Chuck» Krantz, no de manera lineal, sino de forma inversa, desde su muerte hasta su infancia. La película se divide en tres actos, cada uno de ellos explorando una etapa de la vida de Chuck de manera regresiva, revelando los misterios y las alegrías que la componen. El primer acto, el más impactante, nos sitúa en un mundo al borde del apocalipsis, donde la vida de Chuck se desmorona a la par que la realidad. A medida que retrocedemos, la narrativa se vuelve más íntima y melancólica, explorando temas como la mortalidad, el legado y la belleza de los pequeños momentos.
Contexto y Director
La dirección de Mike Flanagan es el pilar central de esta adaptación. Conocido por su habilidad para manejar el terror psicológico y el drama humano (La maldición de Hill House, Doctor Sueño), Flanagan demuestra una vez más por qué es uno de los cineastas más talentosos de su generación. En «The Life of Chuck», se aleja de los sustos fáciles para abrazar una narrativa profundamente existencial. La película no es una obra de terror, sino un drama fantástico con toques de melancolía y reflexión. El contexto de un mundo que se desintegra sirve como una metáfora visual del final de una vida, y Flanagan utiliza esta ambientación con maestría para crear un ambiente opresivo y, a la vez, poético. La película se siente menos como una historia de Stephen King y más como una meditación de Terrence Malick sobre la vida, con un toque de la fantasía de King.
Actuaciones
El reparto es, sin duda, otro de los puntos fuertes. Tom Hiddleston, en el papel de Chuck, ofrece una actuación multifacética. Su interpretación captura la desesperación en el primer acto, la sabiduría en el segundo y la inocencia en el tercero. Es un tour de force que ancla la película y le da una dimensión emocional palpable. Mark Hamill, en un papel secundario pero crucial, aporta una gravitas que enriquece la narrativa. Su presencia, a menudo un ancla para la humanidad en medio del caos, es memorable. Las actuaciones de Chiwetel Ejiofor y Karen Gillan, aunque en papeles más limitados, complementan perfectamente el tono de la película, aportando momentos de profunda conexión humana.
Apartado Técnico
La película destaca por su impresionante apartado técnico. La dirección de fotografía, a cargo de Michael Fimognari (colaborador habitual de Flanagan), es un logro visual. La paleta de colores evoluciona a medida que la trama retrocede: desde los tonos grisáceos y desaturados del apocalipsis hasta los colores vibrantes y cálidos de la infancia. Los efectos especiales, aunque no son el foco principal, son sutiles y efectivos, creando un mundo creíble que se desintegra ante nuestros ojos. La banda sonora, compuesta por los habituales Newton Brothers, es emotiva y melódica, elevando el tono melancólico de la película sin ser excesivamente sentimental. El diseño de producción y el vestuario también son dignos de mención, contribuyendo a la atmósfera única y a la sensación de un mundo que se deshace lentamente.
Conclusión
«The Life of Chuck» es una obra arriesgada y ambiciosa. Es una película que desafía las convenciones narrativas y pide al espectador una inversión emocional y reflexiva. No es una película para todo el mundo, ya que su ritmo pausado y su estructura inversa pueden resultar desconcertantes para algunos. Sin embargo, para aquellos que se dejen llevar por su narrativa poética y su profunda meditación sobre la vida, la mortalidad y el legado, la recompensa es inmensa. Mike Flanagan ha logrado una adaptación fiel al espíritu de Stephen King, pero con una sensibilidad artística propia que la eleva a la categoría de obra maestra. Es un recordatorio de que las vidas, incluso las más ordinarias, están llenas de belleza y significado. Es una de las películas más conmovedoras y memorables del año.
Lo Mejor: La estructura inversa de la pelicula, Tom Hiddleston, el reparto coral, la historia, el guion
Lo Peor: que en algunos momentos no entiendas la pelicula, la historia que para algunos pueda hacerse un poco densa
Nota: 8’5
A continuación os dejamos el trailer de la pelicula que llega el viernes a los cines
